浅析大学生舞蹈艺术教育的现状与发展对
策
论文关键词:大学生舞蹈艺术教育现状对策
论文摘要:文章在深切分析应用型高校舞蹈艺术教育现状的基础上,指出了当前大学生舞蹈艺术教育存在的问题和原因,并有针对性地提出了相关对策与思考。
高校教育是一种全面的、系统的和科学的教育事业,艺术教育尤其是舞蹈艺术教育是高校教育的重要组成部份。舞蹈艺术教育课程的设置和开展有利于丰硕大学生对生命、社会和世界的审美体验和感知能力,有利于激发大学生的创造性思维,提升大学生的综合素质,对于增进校园文化建设,构建和谐人际关系发挥着不可替代的基础性作用。但是,由于历史因素和现实诸多条件的一路制约,当前我国高校舞蹈艺术教育的发展仍然远远掉队于大学生对舞蹈艺术和自身发展的强烈需求。本文结合徐州某应用型高校大学生艺术团的发展状况,对此展开具体分析。
一、舞蹈艺术教育的大体内涵与特性
舞蹈艺术是以提炼“加工”的人体动作为大体表现手腕,综合运用舞蹈语言、节拍、表情和构图等多种要素,塑造出具有直观性和动态感的舞蹈形象,借以表达人们思想情感的一种艺术表现形式。舞蹈艺术教育是艺术教育组成中的特殊形式,有利于培育受教育者对
舞蹈艺术的兴趣,以此引发对其他艺术的普遍兴趣和爱好,增进受教育者形成健康的个性心理;有利于强化受教育者的观察力、记忆力、感知力、想象力、创造力等,对于受教育者的智力开发、心灵培育和审美取向等都有较强的教化和塑造功能。舞蹈艺术教育具有以下两个方面的特性:
第一,在教育形式上,舞蹈艺术具有生动的形象性、互动的愉悦性和强烈的感染力。因此,在进行思想道德教育和人格培育的问题上,以舞蹈为媒介的教育形式要明显优越于空洞抽象的理论说教,更能提高受教育者对事物的直接观感,使之更好地接受这种寓教于乐的教育形式。舞蹈艺术教育还具有“说理移植”功能,可以将思想道德教育的具体内涵进行生动而形象的移植与转化,增进道德内容的抽象灌输转化为人性美的形象化展示,从而利于有效唤醒受教育者的同步感受与生命认知,增进他们的心理意向明朗化,实现道德知行的有机统一。
第二,在教育效果上,从艺术实践上来看,舞蹈艺术教育是追求身心和谐、团队协作的教育形式。在这种强化密切协作的教育模式下,通过激发参与者的表现诉求,有利于塑造和培育受教育者的动作协调能力与生命感知能力,有利于增强个体的责任感、认同感和集体荣誉感与团队协作精神。通过对舞蹈作品的体悟和感知,能够有效减缓压力、愉悦身心,并在潜移默化中取得真、善、美的艺术熏陶与感染,全面提升与发展自我。
二、舞蹈艺术教育的现状与原因探析
应用型高校是在我国高等教育进入公共化阶段后,为扩大高等教育内涵,适应市场和社会对人材培育的多方面要求而产生的,主如果培育本科层次的应用型人材,增进知识、技术和职业的结合,直接为地方经济建设服务的高校。本文以徐州某应用型高校为例,分析并总结目前我国应用型高校大学生舞蹈艺术教育存在的问题。
1.缺乏专业的舞蹈课程和训练场所,舞蹈教育覆盖面不大。目前,舞蹈艺术教育仅限于丰硕校园文化生活,更多的是通过参加各类演出和比赛来学习舞蹈作品,多为短时间集训形式,没有固定成系统的舞蹈训练,校园普及的软硬件基础都不具有。突出表此刻学校舞蹈艺术社团规模较小,只能覆盖到有必然舞蹈基础的学生,对于大多数普通学生,虽然他们心里向往,但缺乏足够的组织容量,特别是理工科专业学生,能接触并被纳入到舞蹈艺术社团的更少。据调查,徐州某高校在校学生中,有9%的学生喜欢不同种类的舞蹈艺术形式,其中,有5%的学生对舞蹈艺术超级感兴趣,希望接触并学习舞蹈。但是,该校大学生(不包括艺术学院音教系的艺术生)中,在入校前接触过舞蹈艺术或曾有过舞蹈学习经历的学生仅占%。虽然该高校已于2001年成立了校大学生舞蹈团,可是至今都没有专业的舞蹈课程设置和专门的舞蹈训练场所。学校只是以选修课程的形式在体育学院和艺术学院面向全部学生开设了体育舞蹈形体课、健美操和舞蹈形体等5门相关课程,远不能知足学生对于舞蹈艺术的追求。
2.舞蹈艺术的内容定位不够准确,形式单一,与其他学科的融
浅析大学生舞蹈艺术教育的现状与发展对策
