声乐技术与合唱艺术(下)
专家答疑
声乐技术与合唱艺术（下） （续上期 针对不同用声的训练） 半声的训练,一般分以下几个步骤。
首先树立半声概念,这是掌握半声的前提。半声是在假声的基础上充分调动共鸣器官积极发出的声音,既有力度也有音色。聆听声乐大师的半声演唱,是培养半声概念的方法之一。
其次,在科学的呼吸状态下,捕捉自己声音的最高位置,因为半声演唱必须建立在“高位置”的点上。训练时可启发男高音模仿女中音的音色特点,女中音用女高音的位置唱自己的音,男低音再模仿男高音,这样有助于各声部达到更高的声音位置。
第三,半声训练与直声的强声训练要紧密结合。半声的能力训练以中强声的直声开始去练习,求得了声区转换的统一才可以练习半声,否则歌者就会用“挤”“憋”“细”的办法制造苍白的假声效果。 强声的训练与传统声乐训练比较接近。合唱队的强声训练,一定要根据声部的音色特点进行基本功训练,如男高声部最好先寻找关闭后的泛音感觉,用窄元音来启发每个歌者找到关闭的技术。一般合唱作品要求强声时,男高音声部的音区至少在e2以上,而男高音如果在那个音区不运用关闭的技术,演唱强声时会有“喊唱”的嫌疑。女中音的训练方法不宜过分强调胸声和力度,而以启发“运用高位置唱响自
己的音区”为主。女高音的强声训练可以从高位置直声的扩大化开始,一般在d以上的音区用窄元音练习。女高音强声,首先必需具有直声的能力,否则就容易通过非常的摆动去制造共振,不仅难以与合唱队融合,也缺乏美感甚至缩短歌唱生命。 传统声乐与合唱用声的关系
传统声乐奠定了合唱艺术中所需声音的基础。同时,合唱中的用声也是传统声乐不能完全覆盖的。
无论合唱中所需的直声、半声还是强声,都应建立在“低气息、高位置”的基础上,发出的声音应“一松二通”“弱而不虚,强而不炸”,这些要求往往需要优秀的歌唱条件和系统的声乐训练才有可能达到。针对一位具有传统声乐基础的歌者,一旦培养出正确的合唱声音观念,再训练合唱作品中所需的各种声音将会事半功倍。 总之,开设专业合唱声学课程将培养出更加合格的合唱队员,转变声音观念将促进职业合唱在艺术上更加职业化,加强声音训练将提高群众合唱的艺术水准。■
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